大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书怎么判断字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍草书怎么判断字体的解答，让我们一起看看吧。
草书的主要特点是什么？书写时有何技巧？
草书的主要特点是线条的节奏性抒情。写好草书必然要过线条关，有多少人写的草书线条无力没弹性而使人索然无味。草书是在快速运动中对线条的艺术性处理，必须要学会绞转笔法，绞转笔法要练习篆书，还要加入隶书的起笔和收笔，还要再练习章草，使线条凝重，练习篆隶后，字必然格调不同，有高古气息，这非常难得。
看上图张旭的线条，真可谓登峰造极，神的点下面的一笔，出现两个角，这么快的速度，有这种处理，当代还有谁？观其字，内劲充盈，战斗力爆表，无一个笔画不劲力十足，节奏感和张力无可挑剔。草书必然要抒情，没有感情，字就是死字，在书写草书时，节奏感非常重要，要有几个字的组合，要形断意连，要有轻重缓急，要一笔写数字表现阴阳和块面。总之，草书是书法艺术的最高殿堂。附作品。
草书与篆丶隶丶楷丶行诸种书体比较而言，其特点可主要概括为:简易流美。抒情写意。
其结体省笔丶变形，删繁就简，趋便捷爽利。省略点画细节，以概貌约形体。打破平衡，变形夸张其势。
书写运笔以使转为主，以点画为辅。打破匀速，突显节奏变化，以适应情性表达。
孙过庭《书谱序》云，"草以点画为情性，使转为形质″。"草乖使转不能成字″。
草书的起始阶段，也是实用型的。所谓"倚马可待"立等遂取，所谓"匆匆不暇"而作草。前者为环境条件所限，后者为时间所迫。现实生活中机动便利的要求，促成了草书体例的形成。
毕竟"草"之随机随意性，最终难逃"不登大雅之堂"的命运，跳出实用范畴，成了文人墨客的公余炫技之便。由于其脱离了谨严的规矩束缚，也便成就了它的另类艺术风格。盛唐出现"颠张"丶"醉素″的狂放大草书，可以说完全走出了实用。再以此用于魏晋前后的简牍丶翰扎之书写，那就是格格不入了，与小草书都完全是两码事了。
草书的书写创作，从技法丶技能上说，也应把握其特有的規律丶原则性。孙过庭有言，"草不兼真，殆于专谨″。凡事过犹不及，草得没了节制，就是了草丶草率了，就是病(殆)了，就是过失了。所以他强调，"草无点画，不扬魁岸"。光突出照顾草书书写的使转流便，便无气魄丶态势之张力。這是特别要注意到的，不少朋友逆反对楷书功夫的夯实，其实是很使草书基础功夫乏力的。
草书的字内功丶字外功之要求都是很高的。"无间心手，忘怀楷则，自可背羲献而无失，违锺张而尚工"。忘怀楷则，决不是不要规矩，不下基础功夫。而是要基础沉厚，功夫纯熟，"心不厌精，手不忘熟，若运用近于精熟，规矩諳于胸襟，自然容与徘徊"，"潇洒流落，翰逸神飞″。
草书的主要特点就是“草”！这个草字不是潦草、草率，是指的草书书写时的笔墨若不经意、疾如闪电的狂放惊奇效果，而这种奇特意象又不是用毛笔胡乱忽拉出来的，所以创立草书的草圣张芝说：”匆匆，不暇草书！”就是说急吼吼写不了草书。
这是一个矛盾，既要写出自然界的惊天地、泣鬼神精彩景象，又要从容徘徊、指点江山，下笔千里阵云，谁能达到？
因此张芝草书以后，王羲之甘拜下风，王献之只是略胜其父，……直到大唐张旭、怀素奇绝独出，才颓然天放、纵横千万，把狂草推上了书法的高峰，成为唐代文化三绝之一，成为中华文艺精绝之首。
那么狂草书写有什么技巧？这个问题使汉末的草书追求者几乎疯了，即使疯颠也无济于事，因为学草如丈二金刚，也摸不着头脑。
唐人怀素以忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字闻名天下，他最终公开了书写狂草的诀窍是：自言转腕无所拘，大笑羲之用《阵图》！
运腕，就是笔法，就是草法。不会运腕，无缘狂草。不会运腕，也无缘书法也！
草书的产生，是在秦时战事频急，战攻并作，军书交驰，信鸽纷飞，迫于军情，篆隶费时，趋便救急，故作隶草。汉末张芝所创今草，把原来实用型的草书，转变成了更富于观赏性的书体。
草书的特点有什么？疾、逸、韵、奇。
疾如惊蛇入草，电击长空。逸如群鶴戏海，凤舞九天。韵如流风回雪，薄雾蔽月。奇如云集水散，山崩浪奔。
若美人之婀娜，若藤萝之繁萦。欲进还止，欲展复停。婉若杨柳迎风，飘若惊鸿一瞥。其状无方，仪态万千！
草书的书写技巧，是一个人书***底综合能力的体现。笔法的精熟，构思的奇巧，没有坚实的书***底，靠理论上的诀窍是不可能有任何实际意义的。草书的书写技巧，除了苦练，别无途径。
感谢邀请，对于这个问题，我有以下三点看法：
第一，草书最主要的特点是结构简省、笔画连绵。
第二，我们在学习草书的时候，不仅要了解草书的主要技法，还要对草书有一个基本的认识。
草书是中国书法中的一种重要书体，这种书体形成于汉代，最初是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。草书分为章草、今草、狂草。章草最有名的莫过于三国吴皇象的《急就章》，今草当以王羲之《十七帖》、孙过庭《书谱》为最佳范本，狂草则主要是学习张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》。
第三，说到草书技法，其实并不复杂，只不过有些人爱神乎其技，把简单的事情搞得复杂了，让人看得眼花缭乱，不明所以。下面重点说一下草书的技法。
草书跟其他书体一样，同属于中国书法，那么该遵循书法的普遍规律：“书法以用笔为上，而结字亦需用功。”
（1）连，就是把两笔或者更多的笔画连接在一起。比如，“反”字，楷书共有4笔，草书却连成了1笔。
书法：篆，隶，楷，行，草，用最简单的话描述这几种书体的特征？
篆书：高古线条均匀一部分象形一部分抽象，处在文字的转变期；而小篆标准统一规则，意义巨大。
隶书，分三个阶段，第一阶段早期隶书，秦时期已出现隶书
第二阶段隶书的中期，大概文帝时期此时的隶书仍有篆形
第三阶段西汉中晚期这时的隶书已经成熟，尤其点、捺明显变多了。虽然偶见篆意的遗留，基本上和东汉时期的隶书写法上差不多。
楷书：隶书发展到后期的时候，去掉些许夸张的写法，等同楷书。用古词“法度森严”，一句话规矩要求比较多，但是又不能写死了像印刷字。
行书，楷书的快写，但是又不能用楷书的规矩来写，自成一套系统；虽是行书不能一味快，又要求有楷书的庄重感。
草书，江湖人士***必备利器之一、梳着大背头之二、身着唐装之三，颇有古人指点江山气势，云里雾里神秘莫测，也不想一想，古人草书写好的也就那几位，汉末张芝、唐张旭怀素、明王铎，剩下的皆是名家，这还是在社会上以繁体字为主的基础上才有这样的结果。究其原因平常人看不懂，你说是啥就是啥？我无力反驳，虽有疑问击不中要害。
简体：中书协认为是俗体，正统地位的是繁体，就如同秦时期小篆是官方规定文字，而隶书是俗体，谁知隶书不断演化成楷体，而篆书成了古体。可知书法的未来是由下及上，上有太多的资本利益牵扯，下才是最自由的最有生命力的。
不好意思，书法的发展史就是文字的演变史，一两句是说不清楚，你的要求太高了，这都还没有说清楚，以后有机会头条再见，分段详细介绍，真喜欢书法还是自己探索，古人的路已到头，因为繁体已成古体。接力棒在简体，最好的结果是为后人试错，因为书法就是这么来的的！
各书体有不同书体，同一书体还有多种不同的体式。各书体的结构特征蕴含着疏密、虚实、展蹙、奇正等对立统一的关系，由此使汉字具备了造型上的艺术特性和美学上的欣赏价值。
篆书：
铁线润且圆，刚柔一身兼。
装饰匀称美，高挑是主旋。
隶书：
蚕头燕尾妙，方圆互相跳。
提按要夸张，势扁两边翘。
楷书：
方正是主题，规整讲平齐。
点划涵筋骨，端庄君子仪。
行书：
篆书体态质朴，隶书体态华贵，楷书体态端庄，行书体态灵动，草书体态流畅。
文字字体的形成，遵循的是便捷。如果从艺术性来讲，正书之中篆书的形态肯定比隶书和楷书更具有艺术性。篆书更接近物象。所以有“书画同源”之说。最初的文字，就是像绘画一样的线段绘制而成的象形文。
书体之态，千姿百态，岂能以一言而能详尽！项羽说：“书足以记姓名而已，工与拙何损益于数哉”？社会之所以进步，是人类不断的追求完美。饮食由野果生食充腹变化精烹细制，装衣由御寒变成了礼仪时尚。文字乃道之根本，精研细修，穷一生之力尚未必能通解，简单的把五种书体描述出来，谈何容易！
如何分辨欧、颜、柳、赵四种字体？
很好辨别的啊，一眼就看出来了。
至于勉强要说说理论根据，则愚以为颜体除《多[_a***_]》这种早期作品，《颜勤礼碑》、《颜家庙碑》、《麻姑仙坛记》……很明显笔法无一不是来自篆书。
柳公权亦然，但他与颜的区别是特别注重点画的“骨”，所以有“颜筋柳骨”之说。他的结体，不如颜整齐，有些支离，也不像颜那样内松外紧显胖，而是显瘦，结体紧，骨头在外摆着。总之，柳字在四大家中是比较独特的。
欧体的笔法明显来自隶书，与颜柳相比，用笔侧锋较多，尤其竖弯钩的收笔，很像隶书。
赵字是回归传统，再续二王余脉，与颜柳欧相比，为秀丽一路，与颜真卿的壮美更是不同。
我不是专家，按我的感觉胡乱说了些，希望对题主有一点点启发。
到此，以上就是小编对于草书怎么判断字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书怎么判断字体的3点解答对大家有用。