大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手写字体楷书的问题，于是小编就整理了2个相关介绍手写字体楷书的解答，让我们一起看看吧。
什么是手写楷体？
楷体又称活体，是一种模仿手写习惯的一种字体，笔画挺秀均匀，字形端正，广泛地用于学生课本、通俗读物、批注等。
楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体，就是现在通行的汉字手写正体字。
楷书如何表现“笔力”更有感觉？
***在《书法指导》一文中说：“写字全仗笔力，笔力的有无，断定字的好坏，而笔力的有无，一写下去立刻就可以看出来。”
说起笔力，书法史上有个著名的典故——“虞戈高妙”。
讲的是，唐太宗李世民练习"戈"钩许久，可总也写不好，又不好意思向虞世南请教。有一天，他写了一个“戬”字，故意留下戈，让虞世南补上。然后，李世民就拿给魏征看，魏征说只有“戈”写得高妙绝伦。唐太宗听后感叹不已。
陈振濂教授在《书法美学》一书中谈到“笔毫的运行与动作、笔锋的走向、墨的枯湿处理、笔毛与纸面的摩擦力的大小、形状，这些便是笔力为展现其根本魅力所必须研究的课题，也许它是一个物理色彩很浓的课题。”
有的人把笔力定义为“摩擦力”，认为笔力，就是运笔时笔毫在运行时与阻力对应的反作用力。于是就在增加阻力上做文章。
比如：选择表面毛糙或质地松软的纸，写字时重按笔，甚至用笔在纸硬搓等等。
我认为这对表现笔力没有作用。摩擦要保持中锋，才能有浑厚的效果，侧锋、一味颤抖产生的飞白，多是俗书一味地使蛮劲，肯定是不行的，即使将纸戳破，也是没有好效果的。
我就见过有高手在光滑的玻璃上、在光滑的纸上、在悬空的纸上练笔力，反其道而行，他也试过。
这是为何？继续看下去，会有答案。
一是要硬，“书贵瘦硬方通神”，中锋行笔、笔笔送到、骨力洞达、用笔分明；
书法"笔力"的训练 ，不仅是楷书，也是练习书法者一生的追求。楷书书写训练， 要写出笔力，主要应注意中锋用笔，注意提按和顿挫。还有方笔和圆笔的书写力度。另外还需注意笔画的轻重和迟速等。
一 在书写时,不能用蛮力。既要人的掌控之力，又要笔毛的弹力。用力太大,作用于笔锋，就会使笔毫压扁,劲都直抵笔根了。反而使力走偏，正确的方法，只能用巧力,利用毛笔自身重量与纸面产生弹力的基础上,人为地加以巧使,可使笔力加强加大。
这种提中有按 按中有提的掌控能力，便是笔力的主要表现形式。书法笔力的体验和把握,必由身体力长期训练，持之以恒摸索到肌肉记忆的感觉，才会有胸有成竹的笔力。最后追求和实现更高艺术境界。
力感是书家笔下功力长期积累的结果，也是其笔墨技巧成熟的体现。
楷书点画线条的力感。如古人所谓一横“如千里阵云”、一点“”如高峰坠石”，一撇“”如陆断犀象”，一钩“”如百钧弩发”，一竖如“”万岁枯藤”等等。
楷书结构的力感。古人所谓上密下疏，如“高岳之耸秀”；中密外疏”如崩石之飞天”；外密中疏”如急水之归谭”……。
楷书布局的力感。古人形容楷书结字和章法如“水泛连鹭”，“晴郊驷马”，通篇的力量则如“注飞涧之瀑流，投全牛之虚刃”。
离开笔力，任何楷书作品便毫无生气，古往今来的书法大家都将笔力的美，视为欣赏书法的主要依据，楷书如何表现笔力之美，是书法艺术的主要审美因素。
楷书要具有力之美的艺术效果，一是须用笔精熟而得法，点画线条才能有力，墨才会沉着不浮，即所谓力透纸背，从而显示出作品的精气神。二是讲究中锋用笔，万毫齐力。笔力强弱直接影响一幅楷书作品的生命力，古人云：藏头护尾，力在字中，下笔有力，肌肤之丽，故曰势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。”三是笔力是技巧与智慧，情感综合作用所创造的一种艺术表现力。有的表现出果敢之力，刚健雄浑之力和含忍之力；有的显示出阴柔之力，轻盈柔婉之力等等。正是由于这些经典楷书作品“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，才让我们感觉到楷书大家那如铁画银钩，坚挺方折，雄强清劲，风格各异的笔力之美。
以上仅为一家之言，请诸书友批评指正。
（以下是我近期创作的楷书作品）
到此，以上就是小编对于手写字体楷书的问题就介绍到这了，希望介绍关于手写字体楷书的2点解答对大家有用。