大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体设计教学的问题，于是小编就整理了2个相关介绍楷书字体设计教学的解答，让我们一起看看吧。
楷书如何占格？
楷书的占格来讲，一般笔画多的字要大一些，笔画细一些；笔画少的字要小一些，但笔画必须粗重一些，一幅作品中的分量必须协调。土一般要写小一些，不可过大，凸显最后一横主笔。而古首横即为主笔，全字最长的笔画，其余笔画列次。
楷书占格是由楷书的规范性、正规性特征所决定的。占格写楷书有利于强化楷书的整齐划一，庄重典雅，是楷书书写的重要方法。古代书家写楷书，尤其是小楷，通常是占格写的，比如文徵明写小楷多数是占格写。而王羲之、王宠等写小楷却一般不占格。
一、占格写楷书有两表现形式
1、先打格，后写字。这是比较常见的一种形式，一般在下笔写字之前，先根据纸张的尺寸和要写的字数，确定书写格子的大小，然后打好格子再写字。古人打格子一般用毛笔，但不好操作，弄不好就会打得粗细不匀。现在有专门的针管笔打格子很好用，我有时也用铅笔打。目前，市场上有很多打好格子的印刷纸，不仅格子打得均匀，而且一般会用金线、朱线打格，清晰美观，虽然贵一些，但真的好用。
2、先写字，再打格。这种形式多见于魏碑书法，往往是按行列整齐地写好字，然后再用毛笔醮淡墨——也有用淡朱墨的——在字的四周画上格子，这主要是装饰了，打出的格子有时也参差不齐，但却能够制作出碑刻的效果和金石意味。我不写魏碑，也不喜欢这种方式，感觉很乱。
二、占格写字占多大比例合适
占格写字，字在格子中占多大比例是个技法问题。如果字在格子中太满则显得拥挤、局促，通篇下来就感觉不透气。如果字在格子中太小，则显得弱不禁风，小气漂浮，也是不好看的。
我感觉，多数字在格子中占75-80%的比例就是合适的，一般上部稍留出天，下部稍空点地，左右适度留出余地就可以。另外，还要注意以下几个原则：
1、要根据字形来确定大小。一般字形大、笔画多的字，可以写相对大、占格满一些，但不要写出格外；字形小、笔画少的字写小一些。
2、楷书一般没法讲究章法。但楷书的章法是可以通过字的大小来调节的，一般一个字的前后左右要避免重复大、或重复小，尽量写得有大有小，参差变换。
3、如果一行或一列中连续出现笔画多、或笔画少的字，无法避免重复出现大或小的矛盾，则可以空格调节。但这种情况一般不会出现，有时也要提前规划一下才好。
想练字，从楷书开始还是直接练自己喜欢的字体更好？有哪些建议？
高人指点不敢当，简单谈谈我的看法吧。
首先要搞清楚练字的目的是什么？
是因为工作的需要，必须写一笔好字呢？还是为了满足自身兴趣爱好，提高艺术修养？还是打算以书法为职业或者是副业，提升竞争力，追求更高的专业性？出发点不同，学习的方法，投入精力也不尽相同。
如果只是工作需要，那么实用性为先，谈不上艺术层面。只要写的美观流畅，达到行业标准，能被大多数人接受即可。写楷书、行书均有很强的实用价值。学习方法也相对简单，临帖，看看视频讲座，一般来说一到两年即可有不错的成绩。
如果是出于自身的爱好，为了提高艺术修养，那么正如标题所说，楷书也好，其他书体，如隶书、篆书、甚至更高古的金文，都可以作为学习的课题。只要能从中得到艺术的享受，陶冶情操，拥有一方心灵净土，就可以说是了不起的成就。当然，如果能学有所成，得到圈内人普遍认可，那就更是皆大欢喜的事。不过这就要投入的多一些，不仅仅是时间，财力，还要广泛的学习相关知识，提高理论水平，开阔眼界，积极参与艺术活动，不断提升自己。
最后，如果是打算以书法为职业，或者第二职业，那就要以科学的方法端正的态度来系统学习。这是一个长期并且艰难的过程。前面不少书友提到了，要学好楷书，打下扎实的基础，以此为出发点，广泛涉及其他的书体，一专多能。知识体系要全面发展，不仅熟知书法理论，也要对文学，绘画，音乐等相近艺术领域有所涉及。关于这一点，前面不少人已经做了精彩回答，在此就不重复了。
谢谢邀请，学书法最好先从楷书练起，学楷书主要是能掌握字的笔画，结构，笔顺等基本知识为学其他书体打个基础，不过也不是必须的，可以直接练行，草，隶书等，关键看你的喜好，怎样练都行，关键要坚持。
谢谢朋友的邀请。喜欢什么就练什么当然最好，但在学习书法的实际过程，有的朋友吃尽了基础不实的苦头，也有的回过头来补楷书的课。楷书虽然不是行书草书的基础，但关联甚密，楷书的通适性在于简明而独立，每一笔画每一结字都是一个完整闭环，因此也常作为书法入门的初始书体。
如果是学硬笔字，我认为不必从楷书学起，只要先把规范字写清爽干净就行，实在写不清爽干净的，也完全可以放在行书练习中去强化，实践证明这也是可以的。既然喜欢某种书体，本身就会有浓厚的兴趣，有兴趣就有动力与***，事情就好办。再者，硬笔笔法相对简单，行手入手的门槛也相对要低，有志者事竟成，只要认真学，楷书的基础状况可以不用顾虑。
不管是从楷书还是行书入手，初始阶段都应该好好临摹一段时间的帖子，帖学的基础不好，就是再好的悟性，再勤奋的习练，也终会受到阻碍与限制。学帖要义之一就是知法度守规矩，而法度规矩均以帖中的技法呈现。由此，临帖的重要性可窥一般。学书之人的时间再紧张，临摹这一课是一定要舍得花费的。
浅谈。插图为抱庸硬笔习作。
我是雨夜构想我来回答这个问题
想练字和已经在练字可是有很大差距的，从哪里开始和已经开始也是两个概念。
如果真想，从哪里开始都可以，喜欢哪个就练哪个。如果只是想想而已，那就没办法了。
练字本身就是一个艰苦的过程，没有坚持下去的毅力和浓厚的兴趣，那就只能是三分钟热度，半途而废是常态。很多人都是这样，起初的时候热情很高，又是准备这，又是准备那。可没过几天热情消退就放下了，这是典型的半途而废。废的不仅是精力还有宝贵的时间，这样的心态是极其不可取的。
练习写字和学习书法是两回事，不要混为一谈。
我们大部分初学者认为只要是拿起笔写字就是在练习书法，只要坚持的时间够长自己的字就一定能够写的好，自然也就能够达到书法的要求。这是一个错误的理念，练字和书法是截然不同的两回事。练字的目的和书法的目的是不一样的，练字是要应用于日常书写，主要讲究书写流畅，速度够快整体美观，这是比较低的要求。而书法就不一样了，他的目的并不是日常书写那么简单，要求的东西更加繁杂，讲究的东西更为细致，不能为了学习书法而学习，对与初学书法之人这条路是极其漫长和艰苦的。没有极大的付出和努力，很难达到书法的境界，或许终其一生也只是个初学者。
作为大多数练习写字人，的目的并不是要成为书法家，只是要把自己的字写的漂亮一些而已。
大多数人练习写字其实目的还是很单纯的，就是要把自己的字写的漂亮一些，在众人面前拿的出手，日常书写快速流畅这就足够了。这样的要求就很容易达成，只要有毅力坚持，有兴趣练习就完全可以达到自己想要的效果。但是说着简单做起来还是有一定难度的，有很多人就是因为没有时间练习，空有对练字的一腔热情很难付诸实施，还有的人确实只是一时兴起刚刚开始就草草收场了。虽然相对于书法练习单纯练字的难度要小很多，但这也只是相对的容易，并不是轻易就可以完成的任务。所以不要以为单纯练习写字就很容易达成目标，也是需要毅力和刻苦的练习的。
想练字不知道从哪里开始，那就从你的内心开始，你认为从哪里开始好，就从哪里开始。
其实练字没有一定要求必须从哪里开始，但是有一个要求就是，既然开始了就不要轻易放弃。做任何事情都要有持之以恒的精神，所谓坚持就是胜利，一旦决定了做某件事情就一定要坚持。练字也是一样，那是需要极大的毅力才能坚持下去的。为什么几次三番提到坚持和毅力，就是因为只有坚持和毅力才能够看到成果，没有这两个要素一切都是免谈。如果能够坚持下去，就足以证明对练字有兴趣，对练字没有兴趣那坚持也就无从谈起。兴趣才是最好的老师，只要有兴趣自然而然的就会找到学习方法，找到继续学习的理由。主动学习才是进步的不二法门，坚持了一段时间，就会看到效果，从而增强自信心，进而继续学习。这就是练习写字的良性循环，时间久了无师自通，一切都是兴趣使然。加油吧朋友，时间会证明一切！！
练习写字的不必在乎从哪里开始，要在意的是到哪里结束。这是一个艰苦的过程，一旦选择结束，那就是进步的停止。
到此，以上就是小编对于楷书字体设计教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体设计教学的2点解答对大家有用。