大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行草书法字体抽象的问题，于是小编就整理了1个相关介绍行草书法字体抽象的解答，让我们一起看看吧。
为什么自己的草书越练越难看？
从根本上来讲，这是由草书的特性决定的。
我认为，首先他学习的方式就有很大的问题，因为草书一般而言，是指我们古人用毛笔所写的书法，他用的工具是毛笔，用硬笔也可以达到草书书写的效果，但是不容易把草书笔画多变线条的流畅给清晰的表达出来，因为硬笔它主要的线条就有一根，而毛笔是有很多根的，他是有丰富性的、变化的，而这些丰富性的变化就是草书最根本的本性了，缺少了这一点，草书的书法也不能说是完美的。
其次，普通人如果一开始就学习草书是不恰当的，我们知道草书它是一种非常抽象的书写符号，它是中国书法发展史上最晚成熟的一种书写，仅次于楷书。这种书体成熟的难度主要体现在他的高度抽象性，因为草书有固定的书写模式和套路，所以在书写的时候就非常考验人的笔法，尤其是你基本功。你基本功扎实不扎实，从草书中一眼就可以看到。
但是，由于草书在符号识别的抽象性上有非常高的要求，所以这就决定了他的书体难度，并且草书和书法家个人的性情爱好，修养联系在一起，因为草书是最适宜表达个人情感诉求的一种书体，你这个人到底有没有文化修养，从草书中一眼就可以识别出来。
所以对于一个刚接触书法的人来说，从草书入手是非常错误的方法，这样会让你的书法走很多的弯路，那么我觉得还是从基本功开始，先学习隶书，篆书或者楷书中的一种书体，然后再学习行书，最后慢慢地过渡到草书，这是我们学习的一个基本的路数，只要我们把前面的基本功给打好了，那么我们在写草书的时候就可以使自己的笔能够运转自如，写出线条流畅，自行优美的草书书法来。
而之所以会出现我在前面所说的，朋友向我反映的，草书越写草书越难看，这还是因为他没有掌握一个书体最为精髓的内容，对于一个书体的初学者而言，他学习某一个舒书体，必然是对某一个书体逐渐深入了解的过程，也是对一个书体逐渐的提高鉴赏能力和理解能力的过程，如果你越写越差，要么说明你在认识上的提高比在手头上的提高要大，造成了你在认识上的落差，要么是你并没有真正的掌握到一个书体应该有的书写技巧，而对于大部分人而言，他们的问题就是没有真正的掌握一个书体的精髓，认为草书只需要潦草的书写就可以了。
草书是极其讲究法度和规范的，没有法度和没有规范，也就不能称之为草书，所以对于一个学习书法的人来说，学习草书首先要打好基本功，其次要选用比较适当的工具，要用传统的工具——毛笔。
不是说硬笔不可以学习草书，只是草书有丰富的提案变化、转折，线条的起承转合，这些都需要用软笔才能够表现出来，硬笔表现的能力实在有限，不利于日后书体的发展。
只要我们能把基本功给打好，选用比较好的工具，仔细的练习，提高我们的个人鉴赏能力和鉴赏水平，做到这三点，那么草书就能写得比较好了，就不会出现越写越丑的现象了。
以上就是我对这个问题的认识，欢迎你与我一同进行讨论，坚持对书法与艺术的严肃思考。
自己的草书越练越难看，通常有两个方面的原因：一个原因是自己的草书进步了；二是自己练草书还未找到门道。
如果是第一种原因，那就恭喜你进步了，或者“小成”了，古人不是说“写到生时是熟时”嘛！
如果是第二种原因，那就要重新梳理和调整自己的学书思路了。
字，只能是越练越好看，不会越练越难看的。凡得要领者，就会越练越好看，凡不得要领者，就会越练越难看。
有人说草书是书法的最高境界，这种说法并不完全对，但又有它的道理。
练草书，须有篆和隶书基础，因为草书由隶书演变和发展而来，而隶书又是由篆书发展而来，篆书、隶书和草书之间有着千丝万缕的联系，有着宗亲关系。据了解，近年来有的学习草书之人，只练过楷书或行书，却没有练过篆书和隶书，我认为这样的学书思路就有问题！学草书，如果没有篆书和隶书基础，那是学不出名堂的，也是走不远的。
不知道题主学草书练的是哪家的经典作品？
现在，可以给你以下建议：
练章草，就从陆机的《平复帖》和索靖的《月仪章》、《出师颂》入手。练今草（今草，即小草和大草），就学“二王”的字，也可学唐人张旭和怀素的草书。现代和当代人的草书，万不可先碰之，因为现代和当代人的草书大多不成熟。
草书是比较不好驾驭的，看似无章却有严格的章法，张旭张芝等大家的字体各有千秋各有韵味｡仅临贴就得花费不少的时间，若不是真爱萆书哪一份洒脱及***，真还不好坚持下去。我猜测吧，你越练越难看可能与心境及方法有关，草书如唱歌，有收有发的，收得太紧就没得草书的韵味了，若一马平川放任自由，恐就变成你说的哪种越来越难看的境界了！所以我认为练草书得心平气和，才有吐纳山川河流之大气，才会写出浩荡的气势；另外特别重要的是要知字的来去，挥洒之间才有精致的美丽，再注意些粗细对比浓淡对照，拉丝与点的相映成辉，多观看书法家现场泼墨的视频，多总结多练习，自然就能达到挥洒自如的境界！
为什么草书越练越难看？
首先要明白草书不是一直加快速度疾书，而是有节奏地书写。当代书法家林散之就提出“草书要有楷意”，所以“楷意”就是书写不能太快，笔画要交代清楚，要让别人认识。有的人写草书的目的就是为了增加神密感，让人认不了，以显自己高深莫测。这样的目的去写草书，只能是越写越乱，越乱越难看。最后连自己都不认识！
草书的美来源于灵性，活的线条，无数条飞动的曲线，组成了草书的美。
没有楷书功底的草书容易浮躁、飘浮，字也难有形状，也不懂得轻易稳急，粗细浓淡，飞白干枯，古拙遒劲，妩媚多姿。
没有篆书功底的草书，就如“死蛇缠树”，僵硬难看。笔画一定是强拉硬扯，刻意为之。缺少自然旋律之美。
没有隶书功底的草书，笔力一定无一发千均之势，那种“沙锥画”、“鸿泥雪爪”、“印印泥”的效果也绝对不会出现。
草书作为最难的书法艺术，应是在诸体皆能时的自然升华，水到渠成的自然效果。而不是单练草书就能达到的境界。单练草书只能滑入丑书行列。
草书之美在于章法、节奏。节奏是音乐的旋律，高低相间，跌宕起伏，***浪退。巧妙布白，主字突出，字眼夺目。把人的情感融入进入，表现出喜怒哀乐，人间百态。一幅好的草书，就是一支歌，一幅画，一幅壮丽诗篇。
感谢邀请，希望热爱书法的朋友们，不要急功近利，当循序渐进，讲究方法的实用性，科学性。妄动，只能是欲速刚不达。反而影响了成功的速度！应诸门兼学，各门的功底都会在草书上表现出来。那才是自信美的草书！
最后用“草书”作诗一首。与网友共讨。
到此，以上就是小编对于行草书法字体抽象的问题就介绍到这了，希望介绍关于行草书法字体抽象的1点解答对大家有用。