大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书书法字体设计的问题，于是小编就整理了4个相关介绍楷书书法字体设计的解答，让我们一起看看吧。
楷书哪一种字体最好看？
谢谢悟空官方邀请！这个问题有点意思啊！楷书就是楷书书体，楷书，怎么还会有另外一种字体呢？呃，我明白了，原来题主问的是哪种风格的楷书最好看哟。现在，我可以明确地告诉你：书法，无论是哪种书体，只是风格和特点不同，根本不存在哪种最好看，哪种最不好看之分！
楷书鼻祖钟繇的小楷作品《宣示表》，已形成自己的风格，其特点也是鲜明的，好看不？
卫夫人的小楷作品《笔阵图》用笔精道，字字珠玑，甚是好看、耐看，大家都非常喜欢！
王羲之的楷书作品《黄庭经》，也是楷书中成熟的，个性鲜明的楷书作品，一千六百多年了，又有谁能挑出一丁点儿的毛病呢？没有！一个也没有！谁能说王羲之书法的生命力不强？！
魏碑书法和瘦金体及台阁体、馆阁体也是风格多样，特点鲜明的楷书，不但好看，而且耐看，谁能说以上几种风格的楷书不好看呢？
还有就是法度森严、风格各异的“唐楷”，好看否？耐看否？对于这个问题，凡学书之人，心里都跟明镜似的，不然的话，为什么有那么多人学唐楷呢？
谢邀：楷书有颜欧柳赵四大家，还有历朝历代和现代的许多流派，都各有所长。因为我学书是从颜体入门的，所以对颜体有所偏爱。但也不排斥其他书，同时兼修其他书体中的精华。
楷书中哪一种字体好看？书法历史上哪些些经典的楷书作品都好看，都是出类拔萃的。
不过从个人的欣赏角度来说，不同艺术修养的人，可能因为审美取向不同，会因人而异，也可以说与个人的性格有关。从唯美的角度看也确实有一些非常看着比较舒服的一些书法家的作品，但就作品的文化内涵和艺术性丰富角度来说，仍然是以钟繇、二王和以后的欧颜柳赵为代表。比如褚遂良的楷书确实好看，就像一位曼妙的***在蹁跹起舞，但归于儒雅了，就是说兼容并蓄不够，而如王羲之的楷书就不同，其风格是兼容并蓄众美兼备的，所以他的书法更有艺术性，有在书法的发展演变历史上更有创新和引领意义。
我们学习书法就要取法乎上，要从宏观角度来欣赏书法，而不能仅仅局限于一种感觉到舒服。所以，按照这样的观点来看对楷书字好看与否，需要从综合的角度来考虑，而不能态狭隘了。当然自己的品味的不同，或者说自己喜好不同，完全有自己选择大自由。从理论上说，历史上好的楷书作品和书法家，仍然是以钟繇、二王和欧颜柳赵为主流引领，现在还可以加上魏碑一路风格的书法也值得我们去学习，但作为入门级的范本，仍然建议以欧颜柳赵为入门之首选字帖法式。
魏碑（碑刻，墓志，摩崖，造像）
碑刻代表有《张猛龙碑》
墓志代表有《张玄墓志铭》
《李壁墓志铭》
摩崖代表有隶书《石门颂》
楷书《石门铭》
造像代表《始平公造像记》
密不透风，疏可走马
大多数朋友可能会喜欢唐楷和赵体。唐楷代表有很多：像虞世南《孔子庙堂碑》，欧体，柳体，颜体，褚体我就不用多说了，这些实在是太熟悉咯😄
还有元朝赵孟頫的赵体代表作像《三门记》
要我说的话，褚遂良的楷书很好看，如《雁塔圣教序》，理由是：
一，美观和形势上，褚楷温润如玉，笔画精到，如美少女一般，非常灵动曼妙，婀娜多姿！
二，笔法和气势来看，褚楷笔法非常灵活，一笔有一笔粗细变化，每一笔的起、收也是不同的，行笔中锋为主，中侧锋并用，变化无穷。气势上来说，稳重而又活泼，给人带来美感！
三，从文化背景来看，褚遂良官至宰相，是唐太宗钦定的辅政大臣，唐太宗闲暇时书法每与他交流，得笔法也。同时，褚遂良精研《礼器碑》，把《礼器碑》的用笔的灵动，在他晚年的楷书《雁塔圣教序》中体现出来。褚遂良是正宗的得二王者，把王羲之的笔法运用得淋漓尽致，并且在王羲之的基础上，有了自己的体会。
所以，我喜欢楷书《雁塔圣教序》，并将多加精研！
为什么现在的印刷体普遍用宋体或者黑体，而不是沿用古代的楷书？
使用相同字号的宋体字和楷体字比较一下，就会发现宋体字要比楷体字大。这意味着宋体字的空间利用率更高，相同的面积下能够容纳的字数更多。也就是能用更小的字号的铅字让人看清。而同样的内容使用楷体字印刷，就需要更多的纸。要知道，在没有现代造纸术之前，古法造纸的成本相当高昂。宋体字在这方面无疑有着很大的优势。
宋体字另外一个优势是非常的标准化。不同的人做出来的字模可以非常接近。如果使用楷体做字模的话，要请专门的书法高手写字模。各人水平参差不齐，写出来五花八门。就是同一个人也很难把同一个字写的整齐划一，这对统一印刷就相当不利。就算拿同一字模来翻刻，次数一多也难免走样。宋体字横平竖直，一致化高的同时也降低了字模的制作难度。成本自然也能得到降低。
宋体字的大小区别不是很明显，小号的宋体字和大号的宋体字，除了大小外区别不是很大。反观楷体，字号小的时候欧体字看着俊秀；字号大的时候，颜体似乎更加合适。而且，不同的个人对楷书的偏好差别很大，选谁的字体做标准体，都会带来很大争议。
易于制作，方便使用，而且成本低，宋体字自然逐渐成为了最一直的选择。至于黑体字一般是用在需要特殊强调的场合，好突出相关内容。黑体字和宋体字的好处差不多，问题是字号小了的时候，笔画不要辨认。字号太小了，容易挤成黑疙瘩。不过在字号不是很小是时候，放在宋体字中间，还是很突出的。宋体配黑体自然是一个比较好的搭配了。
最直接的原因是宋体字笔画简单直接，方正划一，变化最少，不会因笔画自身复杂的变化，干扰阅读思考的流畅，适于长时间大量阅读，不易疲劳。
楷书笔画圆润灵动，字体很美，阅读时思路常常受字体影响，注意力从字义跳脱到字体，阅读思路会不由自主地总在字型与字义间转换，大大干扰正常的阅读思考，偏离了阅读的本意，注意力的连续转换也使人容易疲劳，阅读效率低下，所以少有人喜欢。
不过好多童书更喜欢用楷书，是希望孩童读故事时，通过美观的字体，引起孩子对文字本身的注意，提高孩子的识字能力。童书的文本通常不长，孩子的阅读通常又是间断的，楷书正好满足这个需要。
宋体字神一样的存在，再次证明了那个道理，我一直在，你却一直看不到。
作为一名书法家，我深深感到楷书为中华民族之正气，楷书能给人以强大的艺术感染力。比如“五岳独尊”、“天下第一关”等，这些永久性自然遗产都用楷书来书写。
楷书要写的有艺术性，必须有对比，即线条粗细、字的阴阳向背、结体的疏密等。而把这些能表现的汉字特征用在印刷里，显然是不可能的。古人印刷都是在木上先刻反字，然后再集字成句印刷。根据排版的需要，需要一种结构平整的字体，“仿宋”体应运而生。这种书体少了楷书的线条粗细变化而显得平整之美，少了楷书结构的疏密而显得整齐一至。所以“仿宋”作为印刷体一直使用至今。
宋体不[_a***_]印刷大字，在印刷当中大字必不可少，可做标题以区别于正文，重点处区别于普通等。于是“黑体”应运而生，这种体也少了楷书的线条粗细，给人以巍峨不动之感，正适合印刷大字。
即使高科技印刷方式层出不穷，仿宋与大黑依然是印刷的主流字体。
宋体就是为印刷而生。它生于宋，成熟于明。平直易刻。横竖不等粗也是因木材特性。端头有三角尖也是减少木材磨损。
习惯了宋体，虽现在不用雕板映刷，还是沿用宋体。或者改革宋体，出黑体
“活字印刷也推动了出版业的发展，所以随着出版业量加大，宋体在明朝时很盛行”是揣测之词。因为“中国人发明的活字”从未正式用于印刷，现在连残迹或图样也找不到。中国一直沿用的是雕版印刷。现在在江南还可以见到雕版藏书楼。雕版用宋体是方便雕版工，道理上讲得通，没见到有效书证。既然宋版书有楷体的，那么应该说刻工也会刻楷体的。至于近代的大量楷体古书，是石印的居多，用的是外国的石印技术。而石印倒是楷体要方便得多——先手写在底版上再转印，手写当然是楷书省力。
苹果12怎么设置字体楷书？
1、首先打开苹果12手机，然后点击手机界面中的“设置”图标。
2、此时打开设置的操作界面，然后点击“通用”选项。
3、在打开的通用的操作界面中，点击“***功能”选项。
4、在打开的“***功能返包”的操作界面中，点击“字幕与隐藏式字幕”选项。
大篇幅楷书创造，字与字之间如何处理的横竖笔直，行气通透？
你所指的大篇幅楷创作，是字大纸大？还是纸大字小？
最大的篇幅作品，全部都是小楷作品。无论从字的数量，还是用纸的长度，都没有哪一种格式的作品比小楷作品的篇幅大。像《道德经》《金刚经》这样动不动五千多字的作品，在小楷作品中，只能算小篇幅。我抄写的《庄子》《陶渊明集》《四书五经》《小窗幽记》，随便一卷几万字。长度最短的《论语》都超过二十公尺。
大篇幅的楷书作品，你完全不必在布局的问题上下功夫。你有能力写二十米长的小楷作品，布局肯定不会存在任何问题。
如果你所说的大幅楷书作品用的是大字，最好的布局，应***用横成行，竖成列的布局方法。楷书的布局，特别是大字，不能零乱。在楷书中去讲行气通透，谁这么评论楷书，他肯定是在说客套话，不是真心话。
至于如何把字写的笔直，非常容易。写在格子里就能解决。空白纸上，教你一招。把纸铺在印有格子的毛毡上，在透过来的印痕中写，问题就解决了。凭手在白纸上写，不借助任何工具***，要写直，起码得有二十年以上的功夫。篇幅越大，书写的难度越大。所以，还是先写一些小幅作品。能力强了以后再去创作大幅作品，才能创作出合格的大幅作品。
严格意义上说，字与字之间的点画同样点画是不能处理成同样的横竖笔直，也很不容易做到，做到也也就机械的不生动了，点画线条的形、质、神也很难说会存在。故高明的书法家在处理横竖笔直问题上多***取同中有异，和而不同，犯而不违的作法，相邻两个字的横画笔画仍然是同中有异，不能处理成一个模子倒出来的那样。
我们以柳公权楷书中这几个字的横竖笔画的状态情况试做分析。字与字之间和一字之内的点画处理道理是一样的，这里为了节省篇幅以单字为列。
先看“街”字的竖画吧，三个竖画有一样的吗？没有。
看三个竖的起笔一样吗？三画三形异，有方头的，有起笔较圆的，起笔角度也不一样。三竖从整体看并不一样，但仔细分析一下不能发现三竖之中每一点画的中段部分又有和其它竖画互相垂直的部分。
以中竖最竖直直中正，左右二书还有相向势。我们在看柳公权的“柳”字的木部的竖画仍然不是竖直的，若说有，也是视觉上的感觉直。实际上书画中有几个弯，虽然非常微妙，但又是不难发现的。右竖显得比较竖直，
“则”字同样如此，四个竖的笔画处理方式仍然有丰富变化，有相有备，有和有违有方有圆，有区有直，可以想见柳公权对书法技法驾驭之高超。特别是有法复不见法，将法融入自然而然之中的高妙。
在看横画的处理，同样如如“街”、“权”字中的横画，一点一画皆意別。
我仔细分析一下“辅”字的横向笔画包括竖向笔画都能够从中发现许多技法技巧，特别是同样笔画不同变化的技巧。一般情况下，主笔较复杂一些，副笔相对简洁一下，也有***取相反的处理方式。我们看一下辅中横与横画之间的俯仰相背关系处理，以及起笔收笔方圆的对比变化处理，有多么丰富。
无字与字之间亦或一行与一行之间，或一篇的作品的大章法在原理上大同小异。一字之法可以通一切书法之法。
至于行气通透问题，字要处理的疏密得宜，点画有断有连，有粗有细即可，无论一个字笔画多寡都能够处理的通透，气脉畅达贯通，疏可跑马，密不透风，当然也可以反过来说，密可跑马，疏不透风，全在一字或一篇作品之内气疏密得宜也。我们可以通过“辅”字中的短横的处理来分析理解一下这个问题，看左部“田”形部分内部横画的粘连情况，看看柳公权是如何在结构的使得字形的气脉贯通的。田部中短横左粘连右离竖部分。使得右部空间没有完全被中横封死，使得上下两快空白连贯起来气脉也流通起来，如果横画直接和右竖部分粘连一起，两个空间就被完全封死了，形成两个没有关系的两个空白，势必会使得字形僵化。田字的左部的气脉有如何呢，柳公权***取了第一竖画的起笔和横折竖的起笔断开的处理又使得左部两个空白发生了不同的变化。并且中部短横的起笔和左竖的粘连也不是的，直接插入左竖画，这个字只要字的右半部分的最后一画的起笔才***取了横画起笔完全插入左竖画中的处理，可见柳公权的对气脉畅达的处理手段是如何高超。
到此，以上就是小编对于楷书书法字体设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书书法字体设计的4点解答对大家有用。