大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于措的行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍措的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
钅字旁的字有什么字？
金字旁有：错、钱、铭、铜、钦、锣、铺、钢、钩、钉、铅、镜、钟、铁、锦、银、镀、针、锅、钻、锋、铝、铃、它们都是属于金字旁。因为钅[釒]作偏旁，称“金字旁”，很多简体是从草书中演变而来。
错、钱、铭、铜、钦、锣、铺、钢、
“错”，普通话读音为cuò。“错”的基本含义为不正确，与实际不符，如差错，过错；引申含义为交叉着，如交错，错乱。
“错”，初见于秦朝小篆时代，金表意，表示用金属等镶嵌，措省声，措有施行义，表示施行镶嵌，后来又在秦系简牍时代中发现，“错”字简体版的楷书从秦系简牍时代演变而来。
为什么写了那么多年书法感觉石门铭郑文公和馆格体很像？
这个问题很有意思。打个比方：就好像我们中国人看外国人，不仔细看都是一个模样，看中国人，一眼就能辨别出模样的差异。这是为什么？因为对外国人面孔生，对中国人面孔熟。中国人和外国人都是人，都有头脚、四肢、身躯，这是共性特征。细看面孔、肤色、体态各有不同，这是个性特征。对于书法的欣赏、品评也是如此，要侧重于对其个性的观察，才能认识它们的个性本质。你看魏碑和馆阁体很像，是你只看到了它们同属楷书的共性，没有仔细观察它们的个性区别，所以你才会感觉很相像，这是错觉。
它们不但不像，而且区别很大。就它们的属性就不是一个类别，馆阁体是明清时期朝廷提倡使用的楷书，属“帖学”范畴；石门铭和郑文公碑是北魏时期的摩崖石刻，属“碑学”范畴。前者产生于明代初期（公元1368年左右）；后者刻于北魏（公元500年左右）。相差800多年，每个历史时期都有它的主流书风，这800年间发生了多大的变化呀！
请看下面几个图比较一下它们的个性区别，你就会觉得馆阁体和魏碑不像了，对它们会有有新的认识。
1、馆阁体原名台阁体，起于明代初期，沿用到清代。明代叫台阁体，清代称为馆阁体。
2、郑文公碑，北魏摩崖石刻，魏碑经典代表，又称：郑道昭碑、郑羲碑
3、石门铭，北魏摩崖石刻，魏碑经典代表
请了解一下相关的基础知识：
1、馆阁体是明太祖朱元璋、明成祖朱棣，提倡推行的一种楷书字体，用于明代官场文书，包括科考试卷。明、清两代开科选士时，皆用楷书答卷，务求工整。书法欠佳者，即使满腹经纶，也会名落孙山。因此，读书人练字，都练馆阁体这一种书体，来应对考试。这种书体端正拘恭，横平竖直，端庄整齐，写得像木版印刷体一样，形成了明代的“台阁体”。清代一直沿用，称为“馆阁体”。其特点是字体方正、光洁、乌黑，大小一致。馆阁体属“帖学”范畴。
出现这种认知，原因在于你对于这几种字体的了解深度，注意“深度”二字，蜻蜓点水一带而过只能是知其然不知所以然。其实魏碑中的【郑文公碑】和【石门铭碑】及馆阁体差别还是蛮大的。
上图为【郑文公碑】局部
上图【郑文公碑】原创集字作品
我曾经写过一首小诗评价【郑文公碑】是这样的：
中外闻名【郑文公】，文雅雄浑自天成。
厚重宽博摩崖上，北朝稱冠得殊荣。
端庄浑厚是【郑文公碑】的主体风格。🤓🤓🎊🎊
上图【石门铭碑】局部
上图【石门铭碑】集字原创作品
集字诗原文是这样的：
学习书法，无论是老师教或者是看书法理论，他们的要求大都是要求你要临到神形兼备。
若是专攻一体，这没有什么错。若是要取百家之长，那就错完了。
临帖是此葫芦画瓢，各种葫芦就会有各种的瓢形。
若是比着葫芦画葫芦，就会出现没有自我，这叫进去出不来。
入帖可以，出帖就不谈了。
馆阁体字也没有什么不好，不要排斥，因为那也是非常吃功夫的。
书法人穷其一生能将自己的字写成大众认可的馆阁体岂不是也是对社会的一大贡献吗？
本人不写正书，瞎侃两句，仅供参考。
这是我昨天写的行书《笠翁对韵》第一节的样稿，已经被撕碎扔了。
个人认为，书法的发展进程都是不能分割的，甲骨、金、篆、隶、草、楷、行，那个不是一步一步随着文字和文化的发展，书写记录的便捷性而发展的。历史各代碑、帖上有历史痕迹和传承都是正常的。反而现代有些所谓书法，完全抛开了传统而创新，反而成了无根之源……
《郑文公碑》、《石门铭》，是天下著名的北魏摩崖书法石刻，其艺术性前人已有定论。
两个刻石同出北魏宣武帝，永平年间，二刻石书先后相差三年。其中《石门铭》刻成为永平四年(511年)，书丹者王远，刻石者武阿仁；郑文公刻石为永平二年(509)年刻书丹者郑道昭，刻石者不详(从原石郑文公前后刻痕对比看，应属一人所刻，刻工之精湛，)；二石刻都有书丹者姓名，可见郑道昭和王远，都是当时的书法高手。
至于馆阁体(台阁体，已向印刷体靠近)，则起源于明初朱元璋，一直延续到清末。
明代初期，太祖朱元璋、成祖朱棣，由于个人喜好，他们都曾大力提倡书法，一时帖学大盛。成祖下诏求海内擅书之士，邀集于翰林院，倍加恩宠。明代开科选士时，皆用楷书答试卷，务求工整。字写得欠佳者，即使满腹经纶，也会名落孙山。这对当时书法艺术风貌产生过较大影响。因此，读书人写字，惟求端正拘恭，横平竖直，整整齐齐，写得像木版印刷体一样，这就形成了明代的台阁书体，称“台阁体”。其功能就是实用，不许抒情，不许半点不正，半笔不稳，艺术性几乎丧尽。
而摩崖刻石，则是以摩崖为纸，因石面大小，书者可随情随石面的高低不平，而应变用笔、结字的大小、疏密、奇正，点画的大小长短，都是随着石面的变化而变化。因字生势，因石生字，加上书丹者书写的是摩崖，书写姿势和用笔方法肯定和在几案上不一样；此二摩崖刻石，较同时代的的造像刻石，又异曲同工之妙。都有野逸，率真，拙趣自然之美。和当时的北魏墓志铭书法在用笔、书写方法上大不同，多数墓志铭石刻，都界格书丹，多少限制了书丹者的自由，加上墓志铭本身的意义(为死者立传)书丹者不可能不小心谨慎书写。从出土的墓志铭看，多数风格相近。多数北魏墓志铭书法艺术性远逊色于摩崖刻石。
康有为《广艺舟双辑》中“评《石门铭》飞逸奇浑，分行疏宕，翩翩欲仙，源出《石门颂》、《孔宙》等碑，皆夏、殷旧国，亦与中郎分疆者，非元常所能牢笼也。”包世臣在《艺舟双楫》中写道：“北碑体多旁出，《郑文公碑》字独真正，而篆势、分韵、草情毕具。其中布白本《乙瑛》、措画本《石鼓》……南朝遗迹唯《鹤铭》、《石阙》二种，萧散骏逸，殊途同归。
以上述可知，郑刻石更趋于中庸，有庙堂高古端庄雄伟之美，石门铭更趋于野逸，有山林野逸洒脱之美；共同点都以篆隶笔意，古厚大气。与馆阁体形成天壤之别，摩崖书丹，更接近艺术的本源书写，也是书者心灵的外在表现形式。
谁能把红楼梦中的”薛公子学名薛蟠，表字文龙”解释一下？
“薛公子学名薛蟠，表字文龙”，这句话传达的意思是，这位姓薛的公子名字叫薛蟠 ，字文龙。“学名”即小孩入学堂时的正式名字，“字”是对名字的解释和补充，对“名”有表述、阐释的作用，因此又叫“表字” ，所以，名和字是有关联的。以薛蟠为例，“蟠”字本义是盘曲伏着的龙，不曾飞升，用“文龙”二字作进一步解释，文对应的是武，不是腾云驾雾张牙舞爪的龙，可能寄寓着家长的愿望——愿子为人中之龙，且盘曲伏着 ，低调行事。可笑的是事与愿违，《红楼梦》中的呆霸王薛蟠，就是个惹祸精，辜负了父母的期望。
说到名字，其实这就涉及到中国古代的文化常识。古人的姓名字号十分复杂。在春秋时代以前，姓与氏是分开的。秦以后，姓与氏逐渐不分。到了汉代，就通称为姓了。
名是人们之间互相区别的符合，在古代社会，婴儿出生几个月后一般由父亲命名，大多寄寓一定的含义。
字是20岁举行加冠仪式以后才起的，《礼记·冠义》上说:“已冠而字之，成人之道也。”字是对名的解释和补充，对名起表述、阐释的作用，因此又叫表字。同时也说明名和字是有关联的。一般有以下几种关联:
- 名与字为协同关系。例如:诸葛亮字孔明，名字叫“亮”，孔明有谦虚之意，一孔之明也，不是太亮；曹操字孟德，操即操守之意，孟有第一之意，“孟仲叔季”嘛，德即德行；秦观字少游，观与游有共同义项；班固字孟坚。
- 名与字为相反相成关系。例如:唐代诗 人王绩字无功，绩即功绩；韩愈字退之，愈即胜过，超出之意，退之即约束退守 ，含有警示之意；清代散文家管同字异之。
- 名与字与历史人物有关。例如:刘禹锡字梦得，据说刘母因梦到大禹有孕，锡有赐的意思，故给儿子起名禹锡，字梦得；陆游字务观，据说陆母梦见苏门四学士之一的秦观而生陆游，遂用其字为名，用其名为字，又暗合《列子·仲尼》中“务外游不如务内观”之意；明代人胡东皋字汝登，应《归去来兮辞》中名句“登东皋以舒啸”；清代人宋端己字耻夫 ，应孟浩然名句“端居耻圣明”；张孟词字腾蛟，应《滕王阁序》中名句“腾蛟起凤，孟学士之词宗”；戴殿江字襟三，应《滕王阁序》中名句“襟三江而带五湖”；开国领袖毛泽东给两个女儿起名李敏和李纳，即应《论语》中“君子敏于事而呐于言”。
号是一种固定的别名，因此又叫“别号”。例如:陶渊明号“五柳先生”，李白号“青莲居士”，欧阳修号“六一居士”，又号“醉翁”。至于外号也叫绰号，多是表现人物特征的名号，例如，《水浒传》就把这种外号艺术发挥到了极致。
到此，以上就是小编对于措的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于措的行书字体的3点解答对大家有用。