大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于乏的行书字体的问题,于是小编就整理了4个相关介绍乏的行书字体的解答,让我们一起看看吧。
学书法,丰富的线形怎么样去训练?
首先我们分解汉字,他是由一个或多个基本笔画组合而成的方块字,这些基本笔画指的就是:点、横、竖、撇、捺、线条。接下来我们把这些笔画做出简单的分类,其实就是三类:横、竖、曲线,不管是哪一类都要写出高质量的线条才最重要的就是要注意好起笔,运笔和收收笔。要想提高书法线条的质量,表现线条生命之美,就要从用笔和用墨上下功夫,二者比较的话,用笔更为重要。要领:中锋用笔气要平,力要均,藏头护尾,体会如锥画沙的感觉。线条质量效果圆、厚、活,且忌、平、死。
从用笔上来说,要提高书法线条的质量,就要达到四个要素:力度、厚度、速度和质感。比如写楷书的时候,就可以去临摹找出每一笔的长度和方向,并做到位就能把字体结构处理好质感,其实就是线条的质量。
它也有两个要素力度和厚度做好这两样没有很好的办法,唯一的秘诀就是天天练习练多了,自然能够写出力量刚强的笔画,学习书法没有捷径,相信勤能补拙、天道酬勤而厚积薄发。平时要多写、多练、七分努力三分悟,这个是长期训练出来的不是一朝一夕的事情。
很高兴回答这个问题。开门见山,通俗易懂,可以去看看我写的关于笔法技术的文章,可以听听技术第一原则,看完什么都就明白了。
也不需要引经据典,更不需要长篇大论,说白了,丰富的线条来自于笔法。做好下边三个方面,线条自然而然就跟十八九的少女一样,身姿妖娆,婀娜多姿。
第二,运笔,运笔看似简单,实则复杂,他是一个速度,力度,变化的过程。
第三,收笔也是表现线条的主要方法,掌握收笔技巧,表达完美线条。
书法丰富的点线之形是由点线笔画之质所决定的,线质是由笔法所决定的。所以非常简单的原理是按笔法训练就可以了。
但是按笔法来训练点线之质,却是一个非常深奧的问题。因为笔法不是随便用笔来写的方法,笔法是一种要充分发挥人之心手的神经和毛笔的功能相得益彰的一种微妙神奇笔法效果,这种奇妙效果被前人总结创作岀来之后,震惊了所有书法人,人们都想把书写升华为书法,但现实是只有极少数聪慧过人之人才能写得出来,而且往往会后继无人,短暂中绝。所以笔法被称为书法秘诀,并用锥画沙、屋漏痕、孤蓬自振、长年荡槳等等术语来形容其难度。
直到现代,飞船上天,潛艇入海,却仍未能解决书法的笔法问题。不但未解决笔法原理,而且將书写当作书法的误会更深,看到外人可以创意把尿盆当艺术,往往也以为大笔一挥,就是书法,所以当代已产生了千万个书法家。
那么笔法究竟应该怎样训练呢?古人其实是早就说过了的,不过说得太多太详细了,结果不知听谁的。下面总结训练精华,所谓***传万卷书,真传一句话。以供参考:
五指执笔,悬肘运腕,大字慢写,中锋圆劲。十六字方针,照此训练,必能得法。
你能认识到这些方面,说明你对书法的线条有所研究
首先必须有扎实的基本功,就是能做到指那打那,而不是心里想手去不了。
还有就是多临那些变化多的帖,比如米芾的字,八面出锋,轻重缓急处处在变。
变化多的,丰富的线形的字都是好作品必须具备的。
我是硬笔书法初学者,说一些自己练小楷时是如何掌控线形变化的。控笔时的提按顿挫,行笔时的轻重缓急是丰富的线形变化的关键,也就是说掌握这八个字在书法实践中的灵活运用,就可以写出优美丰富的线形。横是以手掌根部为支点,手握笔从左至右摆动,笔尖在纸面上的沉浮来完成线条的粗细变化,用力笔就沉下去,线条变粗反之线条变细,注意写直。写竖划时,中指紧靠笔管,拇指控笔,靠食指发力运笔,这样能写直。写撇时,顿笔起笔,控制行笔节奏是写好撇的关键。捺划不好写,特别是王羲之小楷捺划都是均匀变粗,这个中性笔掌控就很难,均匀变粗,写出的效果刀刻的一样,这个捺我现在还是不熟练。中性笔书写下方最好垫个硬笔书法垫,效果会好一些。
怎么进行行书章法专门训练?是从字组开始吗?
感谢邀请!想把行书写好,章法极其重要。因为我们欣赏一幅作品时,首先看它的整体气势,再看局部每个字粗细变化。如果章法不行,就给人感觉散乱、不联贯等等…
所以临帖时就要注意这个问题,(当然刚入门时,以练习单字多主。)平时要多读名作,认真揣摩字与字的相互关联映带,行距间的穿插避让。做到心中有数,要有那种潜意识。当你创作书写时,那种错落有致,疏密有间的意蕴就出来了!
还有选帖也要注意,选章法极精妙那种,别选集字一类的。比如颜真卿《三表真跡》,《刘中使帖》。米芾的《珊瑚帖》等都很精***。还有写行书时可穿插着练草书,因草书对章法的要求更高,草书有了基础,再写行书就更加得心应手。当然这只是我个人的经验,大家不妨试一下。
再就是要多写写书札,给朋友写信时尽量也用毛笔,随意书写。心境平和,伴着茶烟琴韵,任手写心,不经意间,妙手偶得,浑然天成,一幅精品就这样诞生了。
历史上好多大作就是这样来的。
下面是我写的诗稿,请大家品点!
行书的结构和连带运笔使线条构成各种艺术形态,是便于艺术创作的一种书体。充分理解和认识行书的特点,是我们书写的首要课题。章法练习宜从词组和单句开始,注意字的大小组合,笔锋的走势,字的中锋要处在一条平行线上。
要回答这个问题我们就先了解什么是行书?唐代张怀瓘在《书艺》中说:“夫行书,非草非真,离方遁圆,在乎季孟之间。”
所谓行书章法一般多用纵有行,横无列,或纵无行、横无列两种。字与字之间要有内在联系,行与行之间要有意态呼应,不必故意笔笔相连,贵在气息贯注,笔断意连。通篇字的大小变化、疏密对比、伸缩之宜都要合乎自然,章法要如音乐之有旋律,如诗词之有声律。
章法又称“分间布白”,是研究书法全幅布局的方法。我们学习行书章法如王羲之《兰亭序》,终篇结构,首尾呼应。笔意顾盼,偃仰起伏,似攲反正,血脉相连,一气贯注,章法自然天成。还如苏轼《黄州寒食诗帖》通篇结构随强烈的情感起伏变化,有意无意之中,流露出一种自然的意趣,奔赴腕底,作品表现出豪放雄浑的气势。如果过于工整齐正而无变化、杂乱无章而乏气韵,或过于窒塞局促、疏远神散,就不能给观者美的感觉。
我们进行行书章法训练,如宋代行书大家米芾的章法与他的结字一样能因势生形,旺盛的笔势是交织成攲正相生的章法基调。他常常以下字的重心追随上字的重心,这种既倾侧又紧紧统摄追随的风姿,淋漓尽致地表现了米芾貌似颠逸,实则精警过人的内心世界。我们只需细心观察米芾组成章法的笔势是富有节奏感,如《张长史帖》中有一气呵成六字的连绵,更有笔断意连的上下应接。
我们只有通过多看名家名帖,多做临帖训练,在实际创作中多注重通篇的章法布局,才能有上佳的作品。
请评价一下这幅书法作品怎么样?
《硬笔书法写出毛笔风格;毛笔书法写出硬笔风格都是新风格:书法重在创新》
书法风格各式各样,不论怎么说幅作品有很多可圈可点之处。初初一看作者“游丝”书法,墨法对比强烈,不能不说是一篇个性化之作。值得笔者学习与借鉴,天生我材必有用,书法书写作品也应该是同样的道理。
图:田英章先生的硬笔行书是不是游丝也比较多
即使尝有不够全面优秀的地方,只要再加研究总会打磨出精工艺术。
有很多老师提出了好建议,虚心从中遴选营养。如果作者本身要创作的风格就在于用毛笔写出硬笔的风格,哪就进一步改进!书法风格总有其表达意义或象征的意义。
图:李津先生的书法很骨感,虽然算不上大众化书法品,但小众用户也不少
田英章先生的学生赵贺新在学习田先生的工笔楷书笔法之后,苦心研究实用硬笔书法的毛笔化岗风格,现今被大批书友称为中国硬笔书法第一人,可见其为书法所做的贡献之大。
我发觉你的书法总体感觉有点缠绵感,没有一气呵成的连接性,属于单个草字!可能你对章法与层次感有点缺乏,话多点讲,你要多练点刚劲字体,如张旭草书作品,别练怀素与孙过庭之草了,你缺的是草书中的猛劲!话多了!
此作,随意性习惯性太强,是自由体。缺乏临帖,缺乏对传统法帖的吸收。书法的基本要素,用笔,结字,章法等还存在很大差距。对草书的草法还不准确,存在些错字或不到位的问题。如,比写成以,馀写成徐。线条柔弱,章法布局松散。建议多临帖,是唯一门径。
字以人名,字以人贵。这是很自然的事情,名人书法自然珍贵,凡人作品必须以精深之功力而得到肯定,这才是真正的书法。本幅作品虽不算上乘之品,但仍见作者功力。书法作品贵在赏心悦目,只要达到这点,便可称好。本人觉得也没有太多的论道。
这是一件很典型的老干部处。
书法与写字不是一回事,尤其是草书。
首先,草书的[_a***_]是有严格要求的。也许由于每个人提按的习惯,写出的字会有差别,但字形大体是一致的,这是草书的基本要求。
其次,笔法的要求非常高。方笔、圆笔结合使用,圆笔为主,所以练好草书必须练好篆书。转折处的要求更高,变化也多,线条要有张力,而不是用笔肚拖出形状。
第三,章法的变化多。作品不是平铺直叙,而是有起有伏。
这件习作一看就是没临过帖,信手而写,想当然的地方多,离书法较远。
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图中的书法作品怎么样?
这幅书法作品毛病不少。
我们先留一个悬念,等到最后再说,我们先说一下,书写小楷书法作品应该注意的事项,执笔和运笔的方法。
小楷的执笔方法是指实掌虚,腕平掌竖,如下图——
书写小楷时,持笔不要太深,执笔太深时就不能运笔自如。
书写小楷时,手腕要灵活,不可过于紧张。手腕儿的主要作用在于调整笔锋。通过提、按、顿、挫使之达到中锋行笔的目的。
说来说去,咱们就说到你的作品上来了。
小楷书法作品贵在藏锋回锋。藏锋回锋,显得神完气足,耐人寻味。
像你的作品中的林、水、受、也等字一味的放锋出锋,让人觉得剑拔弩张,心浮气躁。
这是明代陈继儒的书法作品,可以对比学习一下。
谢谢邀请,简单做个点评吧,倘若点评不到位,还望大家勿喷。此副为行草中堂,炫技成分太高,虽说是炫技,可是技法又比较低,很多笔画小动作过多,线条简单缺乏内在变化,因此,不是一副好的作品。字形都被一概取纵势,章法断断续续,已经犯了行草书的大忌。行草书讲求整篇章法的连贯和一致性,这幅作品,字形瘦长,乏而无味,字字独立,丝毫没有半点行气可言。个别草法不规范,刻意追求夸张。倘若这幅作品被冠以大作,那么书法水平也慢慢变低。
到此,以上就是小编对于乏的行书字体的问题就介绍到这了,希望介绍关于乏的行书字体的4点解答对大家有用。