大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大巧不工的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍大巧不工的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
书法艺术的高深体现在哪里，书法艺术的大道至简又体现在哪里？
书法艺术是中国文字特有的艺术，中国文字从先古的结绳、八卦、占卜记事的实用性用途，逐渐发展演变成给人以美的享受的一门艺术，经历了象形文甲骨文，金文，大篆，小篆，隶书、楷书、草书、行书等阶段，主要以线条和水墨的变化，体现出其特有的魅力，是一种抽象的艺术形式，有人把书法艺术比喻成笔尖下的舞蹈。书法艺术不但能表达书写者的思想，还能体现和抒发书写者的性情。只有对中国文化，对文字的演变，对书法的发展历程进行深入的，全面的研究和思考，才能真正领悟书法艺术的真谛。这就是书法艺术的高深所在。
而书法艺术其实就是将匀称的、和谐的、合乎天成的东西体现给观者，使人涤荡心胸、放飞性情。
个人体会，供参考。
书法艺术的高深在于多个方面，第一，他是基于文字的抽象艺术，世界上除了书法外没有哪一门艺术形式和文字有这么紧密的练习，中国的汉字赋予了书法艺术具体的文化内涵，这是其他艺术形式所没有的。
第二，书法艺术历史悠久，传承有序，最早的甲骨文虽谈不上是成熟的艺术形式，但也有了审美追求，随后的钟鼎文、石鼓、小篆已经有了艺术的要素。到了东晋王羲之时期书法已经达到了艺术顶峰，这也是其他艺术形式少有的，书法艺术几乎一开始就达到了顶峰。
第三，书法经典作品的创作者几乎都不是现代意义上的专业书法家，书法的训练和创作是中国古代全体知识分子和文化人的共同行为和必备技能，这在世界艺术史、文化史上是独一无二的。
第四，书法艺术的内容丰富多彩，技法高深莫测。主要书体真草隶篆，还有汉简、锦帛书、章草、魏碑等其他书体，形式上手札、册页、长卷、立轴、斗方、扇面、篆刻、刻字等等。各个又有不同的流派代表人物，不同的技法，甚至不同的审美情趣。
第五，书法艺术所包含的多层次的意境和审美追求体现了中华传统文化的精髓。
书法艺术高深体现在哪里？大道至简体现在哪里？
书法艺术至高境，回归质朴，那么达到这个高深的水平，也不是简单稚拙，而是经过漫长的适求笔墨丰裕，成熟的用笔，精良的吵工，历经了一个火热的锻造，有一种凤凰涅槃的过程。尔后才有老辣沈著，人书俱老的境界。
具体的说，首先创书法艺术成自己的创作风格，脱俗的艺术景观，随着自己的学书经历，以及人生的感知，皆书写在酣畅淋漓的书墨中，其中有痛苦挣扎，有快乐幸福，一种复杂的感情，丰富于笔墨內。
书法、书法史是中国人的文化基因图。演绎着中国人的精神世界和性格构造。
同样我们在书法界的书法弘扬以及追求，都是通过书法作品，来演绎自己的人生文化本身的水平深浅，一笔一划，都能够充分体现书法【法】的尺度，其内容能 够展示文化的底蕴，是否从文化的基因图【书法】中领略掌握多少，实际就是文化涵养，道德水准。个性禀赋所达及的成就有几许。
从书法的创作作品里，显然能够窥视其中精神世界，是否高雅还是低俗，是否具有文化艺术境界高或低。更能够彰显性情气质，
书法=书家，由此欣赏书法文化，乃崇敬崇尚书法人，一个书法人能够展示文化的魅力所在，魅力在于人本身，人的魅力，能够不同程度的演绎自己的人生成就，人生的图解表，只要有了文化艺术追求，便从中可以了解深知。
由此理解书法艺术的至高境界，应该是写人生，以书法艺术形式表达人文境界。中国传统文化哲学思想，大道至简，当一个书家真正理解书法艺术语言是表达的目的，则有心中自由而释然了，便放下俗气，用自己的生动形象的艺术符合彰显于众生，以追求内在的朴实气象，而践行“大道至简”的艺术表现语言形式。让质朴的书法艺术彰显出我们的风雅与精神风貌。
书法艺术是黑白的艺术，中国传统哲学一阴一阳谓之道。汉字初肇之始，是象形的文字，在随后的衍变中，象形的因素，深藏在汉字的笔画之中。能从汉字书法中感受到世间万物的变化，注入书写者的喜、怒、哀、乐的心态，西汉杨雄说曰“字为心画”。
所以书法艺术又是高深膜测的，书写者穷尽毕生的经历，也难达到书法艺术的高峰。
书法又是简约的，首先是工具的简单，一笔，一纸，一墨即可成书。书法没有色彩斑斓的璇丽，没有华美的乐章，没有状物象形的形象，书法所呈现出非白即黑的面貌，如果你把书法想的是这么简单，那你肯定错了，简约不是简单。
大道至简。书法艺术的简约，在道。道在那里？可能在古人一字片语之中，也能在浩瀚的书法古籍之中，能得道必是人中龙凤。道是简约的，技法是富繁的。书法的学习好比漫长的迷宫，得技忘道，你不知道出口在那里，得道弃技，你就没有走到出口的能力。
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①书法的高深体现在融会贯通各个艺术门类，能将书法，绘画，音乐，舞蹈，文学，哲学等体现在作品中，让作品体现出自然美，和谐美，能上升到道法自然。
②而书法的大道至简又体现在自然流露，书法的初级价段讲究技，而后上升到道，自然至简。
怎样理解米芾的“无往不收，无垂不缩”？
无垂不缩，无往不收”是宋米芾在《论书．答翟伯寿》中的一句话，意思是说：在写字运笔时，要求笔锋在点画尽处或虚或实地作收缩、回锋。它与“欲右先左、欲下先上”的逆入、“中锋行笔”一起，构成书法技法中起笔、行笔和收笔的动作规范和准则。 米芾的这八字真言强调的是对收笔的裹束，要求行笔“回收”，正如逆入强调起笔要藏锋一样。在实际书写中，逆入回收的动作我们往往。
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米芾的“无往不收，无垂不缩”，很多书友都只是把它理解成笔法问题，其实这八个字解决的不仅是笔法，还解决了字法和章法问题。
因为这八字本质上说的是学会处理矛盾和统一的关系。我从笔法、字法、章法三方面来阐释，米芾这八个字包含的矛盾统一关系。
一、笔法：
在用笔上要讲究有往有收，即要垂得下去又要缩得回来，除此之外，还要把握好提按关系，做到提中有按，按中有提。以及用笔的使转，顺逆、翻笔与正笔等。
二、字法：
字法中的矛盾统一关系有，字内部线条的长短变化，左右或上下收放关系的处理，左右及上下部件的正欹的配合，上下或者左右的部首收与放的处理等。
三、章法：
章法上的矛盾统一关系包括，行与行之间中轴线的曲直变化，线条粗细的搭配，墨色干枯的结合，以及外轮廓线的放与收等。
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到此，以上就是小编对于大巧不工的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于大巧不工的行书字体的2点解答对大家有用。