大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体标准写法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍行书字体标准写法的解答，让我们一起看看吧。
“行书慢写，楷书快写”，究竟怎么理解？
行书慢写，故而从容俊逸，以去狂戾之气;楷书快写，故而灵韵自生，以避阻滞呆板。我的理解，行书适当写的慢一点，更显沉稳内敛与法度精神;楷书写得快一点，更显字法老到和笔法练达。
这话有一定道理，但并不适用于所有的人。比如写行书本来就很慢的，或者写楷书本来就很快的，则不必参考。新手不可学，老手不必学，尤其适用的，是书法正处于入门阶段的朋友。
速度比节奏更重要，它可以改变书法作品的形貌气韵，甚至会带来质的变化。书写速度内涵十分丰富，我曾在群里说过，什么是书法之妙？有快有慢，有实有虚，有正有欹，有圆有方，有妍有拙，方为书法妙品。
以抱庸为例，硬笔楷书的书写速度为每分钟10个字，平均6秒一个字;行楷快一倍，每分钟20个字左右;行草则为每分钟30个字。大致是这个速度。行草写慢了，就嫌迂愚，有损凌厉之气;行楷写慢了，就觉阻涩，如梗在喉扭捏不爽。所以，每个人的书写速度要根据自身基础和书写习惯来合理选定。
启功先生曾言：“行书宜当楷书写，其位置聚散始不失度。楷书宜当行书写，其点画顾盼始不呆板”，主要讲得是字法，但其中也包含着速度的问题。
抱庸以为，熟能生巧。总的来说，书写速度是随着书法养成逐步提高的。书学者应遵循个人实际与客观规律，可以逐步强化提高，但不可舍本逐末揠苗助长。
抱庸浅谈。文中插图为抱庸硬笔习作。
行书慢写，楷书快写，指的不是绝对值。行书的书写速度，肯定比楷书快。否则行书就不会成为日常书写最常用的书体了。
这里说的行书慢写，楷书快写，是指的是在单一的同类书体中的快慢。不是行书与楷书相比较的快慢关系。
行书本身的书写速度快于楷书。行书慢写，说的是行书中的节点，要留得住笔，不可信笔浮滑。王羲之《书论》指出，下笔不用急。为什么？笔是将军。故应筹谋画策。指的就是意在笔先。心里有了规划，点画位置，才不会造次。
书法中常说的“疾涩”，用我们现在比较容易理解的词语来讲，就是节奏的变化。节奏是快慢变化交替进行的。涩，是沉着稳健，力透纸背。故应迟。疾，劲捷刚强，故应快。每书欲十迟五疾，十曲五直，十藏五露，十起五伏。运笔在有序的节奏中进行。不可以用匀速的快或者是慢来书写。明白了快慢的关系，就不难理解“行书慢写，楷书快写”的道理。
我是一人。 这句话有没有道理，主要看你心中觉得“楷书”和“行书”是怎样的关系。
提问者提问的“行书慢写，楷书快写”，本身这个题目就有问题，启功先生的原话严谨很多。
启功先生在《论书札记》：“行书宜当楷书写，其位置聚散始不失度。楷书宜当行书写，其点画顾盼始不呆板。”
启功先生这样说：行书宜当楷书写，楷书宜当行书写。“启功体”就是这样的思路或者取舍，“启功体”就是有楷有行。为什么现在“启功体”是这样，因为启功先生认为“楷书”和“行书”的关联是有楷有行。
启功先生这个观点，田蕴章也同意。行书宜当楷书写，楷书宜当行书写的原因：行书要聚散不失度，楷书要顾盼不呆板。
我个人也非常的同意，启功先生同意，他的启功体是这样的。
启功先生有没有做到，这四句话，看着“启功体”启功并没有做到。
田蕴章在他的《每日一题，每日一字》节目中提出过，不过田蕴章或是田英章，题目并没有做到，尤其是他们两的行书。
“行书慢写，楷书快写”，我头次听说，至于理解，也肯定更谈不上深刻了，记得启功倒是说过类似的话。
写行书时，有时会有这样一种手感：不急不躁，闲庭信步的运笔，洋洋洒洒，不知不觉已写了几页，沉浸其中。
这样写的行书谈不上快，和日常行书比，是略慢的。
王羲之说，下笔前要思忖好怎么写，毕竟笔是将军，谨慎用笔。
又说“夫字有缓急,一字之中,何者有缓者?……”大概意思是讲，写字要有平平仄仄的韵律感，有缓有急。
硬笔与软笔是相通的地方，写一段文字，大概呈现什么风貌，写字前心里就要有数，字的缓急轻重，多临多思多写，自然也会有相应的感悟。
这样写行书的感觉，是很有乐趣的一个过程，此其一。
再者，有轻重感的慢写行书，也是巩固行书的重要方法，结构能写对，却不能自然书写，慢写就是个很好的过渡。
至于慢写行书，写的有多慢？
正如赵孟頫的楷书，有些人说是行楷，其实，只是笔画间的顾盼、呼应更明显了而已。
无法理解！似乎没有这种说法！
楷书沉稳行笔，柔中带刚。
在楷书的作品写作中，需要沉稳行笔，注重笔画的粗细与刚柔的变化；注重字体框架的结构变化。这样才能将一幅作品写好。从整体章法来讲，也需要达到整章字体基本一致，而不可忽大忽小，忽细忽粗，要做到“纵有行，横有列”，纵横整齐，在落款，加盖名章后，看整幅作品情况，可加盖闲章，以提高作品的灵动性与艺术性。
比如，上图中柳公权的《神策军牌》之书写，劲道而富含骨力，在日常学习中可以做一个范例深入的学习与研究。
楷书作品，从整体来看应该是：清楚、平稳、匀称、大方，让人赏心悦目。
行书洋洋洒洒，急缓有度。
在行书的作品写作中，行笔的快慢要依据作品整体情况而定，墨之浓淡也需根据作者对作品的理解而适当调整，整个篇章需要首字引领，字与字、行与行、列与列之间相互照应，相辅相成，整个布局舒适合理。
依据自己对章法的设计，可以选择“纵有行，横无列；横有行，纵无列；纵无行，横无列”中的一种方法来书写，整体篇章行气贯通、自然而不做作。
另外还可按照当时作者对整幅作品的理解，和自己当时的情绪与心境来对作品进行发挥。这样才能写出一幅自己满意的书法作品。
比如，下图中苏轼的《赤壁怀古》就是一幅非常具有情怀的作品示例，把作品的豪放之气势皆发挥与笔墨之间，我们可以对这幅作品进行深入的理解和探讨。
行书作品的写作过程，笔势的运行要急缓有度，从容不迫，顺从自然。
一幅好的书法作品，在写作过程中，需要作者充分理解写作内容的含义，这样在写作过程中就会将自己的理解、自己的心境与作品紧密结合，从而写出一幅好的作品。
行书的“正”字怎么写？
如图所示：
行书简介：
行书是一种统称，分为 行楷和 行草两种。它在楷书的基础上发展起源的，介于 楷书、 草书之间的一种字体，是为了 弥补楷书的 书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。
“行”是“行走”的 意思，因此它不像草书那样 潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的 楷化。
行书实用性和艺术性皆高，而楷书是文字符号，实用性高而艺术性相对不足。
行书的结构特点为大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。
行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。
到此，以上就是小编对于行书字体标准写法的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体标准写法的2点解答对大家有用。