大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于颗的楷书书法字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍颗的楷书书法字体的解答，让我们一起看看吧。
颗字的来源？
“颗”是形声字。小篆从頁（人头），果声。隶变后楷书写作“顆”。汉字简化后写作“颗”。
《说文·頁部》：“顆，小头也。从頁，果声。”（顆，小头。从頁，果声。）
“颗”的本义为小头。引申指小而圆的东西。如张先《菩萨蛮》：“牡丹含露珍珠颗，美人折向帘前过。”
作量词，用于圆形或粒状物。如苏轼《惠州一绝》：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”
一颗繁体字？
繁體：一顆。
“颗”，普通话读音为kē，“颗”的基本含义为小而圆的东西，如颗粒；引申含义为量词，指圆形或粒状的东西，如三颗珠子。
“颗”，初见于《说文》中，会意字，现作量词，用于颗粒状的东西，“颗”字简体版的楷书从秦朝小篆演变而来。
以后在隶书上，还能出***级的人物吗？
我是吴海萍，我很高兴回答这个问题！
别的字体不一定能出***级别的人物，但是隶书肯定能！
隶书是一个深似海的书法宝库，而目前的人们只是学了冰山一角。。。随着考古挖机工作的深入，很多精品汉简、残纸隶书得以重现人间。
这些汉简 隶书残纸兼容了行书 草书，具有极高的艺术价值，当代有些书法家就借鉴这些而创造除了自己的风格，其中言恭达、张成银等人的成就足以媲美唐朝、宋朝以来的历代***。
言恭达先生的这幅字，不让古人，直追秦汉，我认为他是一千多年以来隶书第一高手。是***中的***。
（上图是长成银老师书法作品）
张成银先生书***底极其深厚，他熔诸体于一炉，而自成一家，独领***。
虽然没有太多的媒体炒作张成银，但是他的实力绝对的***级别的，完全不比古代的***差。
清代的乾隆时期以后，碑学开始流行，作为汉碑的典型代表隶书则再一次抖擞精神的登上了书法历史的舞台，大批高手横空出世，邓石如，赵之谦，伊秉绶，何绍基等等，人才济济，神品频出。
汉代隶书之后，只有清代才又一次使隶书走向辉煌。🎊🎊🎊
杨半隶书作品【业精于勤】
杨半隶书作品【宋陈师道诗—十七日观潮】
近代的刘炳森先生从上世纪七十年代开始，崭露头角，随着改革开放国家各方面的发展壮大，刘炳森先生在隶书书法上的影响力达到了顶峰。不仅出版了大量的隶书字帖，拥有大量的隶书爱好者粉丝，刘先生的个人牌匾楹联作品也遍及全国大江南北。
必须承认：刘炳森先生是清末民初以来在隶书字体方面是一个最货真价实最有影响力的***级人物。📖📖📖🤓🤓🤓🎆🎆🎆
刘先生不仅隶书超群，就是楷书和行书的造诣也相当优异，其本人的专业是中国画专业，其在绘画方面的水平大家也是可想而知，刘先生的国学水平功力深厚，我也读过他的一些作品，刘先生在担任中国书法家协会副主席时，对书法方面的普及教育推广传播的努力也是有目共睹，所以刘炳森先生担当隶书书法***的赞誉是比较恰如其分的。😃😃😃🌷🌷🌷
杨半隶书作品唐诗【张继—枫桥夜泊】
评价一个书法家能否获得***的称号，只观察其书法方面是不行的，隶书***必须是一个功夫扎实，学识渊博，修养丰富的全面的综合性的复合型人才。
书法脱离了实用工具的特性以后，其艺术价值的潜力会被更大程度上的提升，仅仅写一种漂亮的某种字体，完全不能展现书写者的个人艺术实力和人文素养，这样社会对***级人物的界定标准会越来越高。
书法的发展有其自身规律，其兴衰伴随着社会经济的发展人文精神的复醒，如山推浪湧滚滚向前，从未歇息中断。隶书是书法洪流中的一朵浪花，有着朴实真美的特质和生机勃勃的生命力，先贤的智慧遗留的经典如千万颗晶莹剔透的水珠，至今闪亮着耀眼的光彩令人珍惜而膜拜……
今人只能在继承中求发展，博取传统隶书精华，粘合现代人文精神，多方涵养，大写性灵，未来可期，相信以后在隶书上会有***的出现。
胡抗美刘洪彪张学群王厚祥4人他们能否代表当代草书的比较高的水平？
胡抗美，张学群，王厚祥，刘洪彪四人，都是当代草书巨擘，传统功力深厚，书风又有时代气息，各具特色，却多有诟病，褒贬不一，现分述如下。
胡抗美草书书法浓墨重彩墨，墨韵清香，时有飞白，浓笔厚重，轻笔灵动，狂乱中不失和谐，信手之间深暗法理，笔法章法互融互通，整幅浑然一体，不失为当代草书之领军人物。
张学群草书枯墨运用较多，满纸飞白，墨色对比强烈，有视觉冲击感。气势连绵，如长江之水波涛汹涌，滚滚而来，气韵衔接得好，用笔流畅，使转自然通透，以笔力胜之，不失狂草之狂。
王厚祥草书结字奇险，章法跌宕起伏，险中寓平，书法线条凝练结实，力道雄浑，厚重，有些笔法明显有张旭古诗四贴的痕迹，入古最深。
刘洪彪草书霸气十足，不拘小节，用笔痛快淋漓，与张学群一样擅长枯笔，枯而不燥，有质感。章法布局看似漫不经心，实则张驰有度，蔬可跑马，密不透风，刘草最具时代气息。
四人不分高下，俱在伯仲之间，个人而言，更喜胡抗美草书，张学群也不错。一家之言，不恰之处，敬请见谅。
本人也是书法爱好者，下附临写，请斧正，谢谢!
我觉得他们可以代表当代草书比较高的水平。在书法圈内或专家的眼里，他们是当代草书的佼佼者，其经历、学养、书法水平基本上是公认的。当然在一部分可以说大部分人的人的眼里未必是这样，特别是在网上，对这几个人的作品几乎是骂声一片。是什么原因造成这种现象的？我想不必在这里多说了，主要还是阳春白雪，曲高和寡，高书不入俗眼吧。我不是说他们的书法水平就是最高，就能代表我们的时代。因为能否史上留名需要回望历史，然后才能确定。我只觉得应该认真地看一下他们的学书过程，搞清楚他们今天的成绩名声是怎么来的，然后再平心静气客观地品评他们的作品。
大多数人说他们的作品是丑书，是不会写楷书，所以胡涂乱画，是瞎写。其实书法作品与写字是两回事，一幅好的草书作品，不是看他的字写的规不规矩好不好看，关键是看它是不是既在法度之内，而又有生命感，节奏感。我觉得四人的狂草书法都充满感情，奔放灵动，有比较好的表现力。他们的作品在基本符合传统草法章法的同时，也有自己的个性发挥而各具特色，并开始形成自己的较为独特艺术风格。在当今书坛，特别是在草书里，他们无疑是拔尖的。
中国的艺术绘画，音乐舞蹈，建筑，雕塑等等，都含有线的味道，但比较起来，书法更简单，更虚灵，更接近与宇宙本体意味，书法的线之流动，犹如天地间气之流行。写字你需要认识，需要辨识辨别，但书法作品，特别是狂草书法，你只需要去感觉，不必要认识其中的字，重要的是感受它的艺术魅力，在情绪上与它形成共振。你感觉到了“飞鸟出林，惊蛇入草吗，寒猿饮水撼枯藤，壮士拔山伸劲铁”吗？这些对狂草书法的比喻都与辨识和思考无关，甚至同美与丑亦无关系，而是与感受有关，与能否引起情绪上的波动有关。
我希望更多人能提高审美水平，给书法领域一个更为宽松的环境，让更多的书法家能与时俱进，创造出更好的书法作品来。
胡、刘、张、王在当代的书协展览体系内，能够代表较高的水平，各具特色，作品跌宕起伏，线条枯润相生，有一定的见解，唯一的缺陷是读书少，静气欠缺，抓纸不深。
大草、狂草，都是放得开容易，而收的住很不难，最深的玄妙就是静为躁君的理解。
他们作品都是在视觉效果强烈方面做足功夫，必然在躁中带静的内涵方面差之千里。当为后学者慎之，慎之。
到此，以上就是小编对于颗的楷书书法字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于颗的楷书书法字体的4点解答对大家有用。